Claudette Allosio
"... Pourquoi Pastel autrement ?... Notre démarche est de sortir du [tout récént] académisme pastellistique d'aujourd'hui, sans oublier pour autant les règles fondamentales du dessin et de la peinture ...
Avant de laisser le micro à Carlos, je vais vous présenter en quelques mots ma démarche artistique ... J'ai choisi le chemin de l'expressionnisme , pour un lâcher-prise de la réalité observée. Réalité qui ne me procurait plus beaucoup d'inspiration satisfaisante ...
Pour résumer, mon processus créatif part d'une réalité observée, toujours suggérée par l'environnement naturel dans lequel je vis. Ensuite je déstructure, je déforme, ou je décompose, cette réalité observée. L'étape suivante consiste à recomposer avec les lignes et les formes obtenues, avec mon imaginaire, mes ressentis, et mes codes, puis à mettre des valeurs (travail en niveaux de gris). La phase finale est la mise en couleurs , très importante pour moi, car là je m'immerge complètement dans mon monde imaginaire et parfois onirique. C'est ainsi que je construis progressivement mon tableau.
Comment faut il aborder la lecture de mes tableaux ? Laissez-vous tout d'abord embarquer par la magie des couleurs et quelque fois leur symbolique, elles vous transporteront peut être dans vos propres récits. Parfois, le petit détail réaliste que vous trouverez imbriqué dans des lignes et des formes abstraites, vous suggérera peut être des ressentis, ou un vécu, alors partez dans votre histoire. Le titre du tableau peut aussi évoquer mon intention initiale, ou une problématique qui me tient à cœur. Partez dans la réflexion suggérée.
Une critique d'art a dit que chacun de mes tableaux était un « morceau de rêve » ! Alors, nous espérons que cette expo aura le don magique de vous faire rêver un moment.
Je vais terminer sur une citation d'Eugène Delacroix , que je trouve très juste : « La couleur est par excellence la partie de l'art qui détient le don magique. Alors que le sujet, la forme, la ligne, s'adressent d'abord à la pensée, la couleur n'a aucun sens pour l'intelligence, mais elle a tous les pouvoirs sur la sensibilité »."
Carlos Carmona dit Karolus
"Avant de vous donner quelques informations sur mon travail et ma démarche, je vous donne quelques compléments en répondant à la question : pourquoi Claudette et Carlos exposent-ils ensembles alors que leurs styles semblent si différents ?
En 1er lieu, nous sommes tous deux membres dirigeants de l'Association Pastel en Dauphiné, Claudette en tant que présidente, moi-même en tant que vice-président. Cette association a pour vocation de diffuser l'art du pastel auprès du plus grand nombre. Concrètement cela se traduit par l'organisation de cours, de stages, de rencontres, d'expositions, et depuis récemment de biennales ...
De fait, nous connaissons respectivement notre travail et notre volonté d'être hors de tout sectarisme. C'est ce qui nous a conduit à faire le pari de la réussite en montrant quelques 160 oeuvres qui en apparence ont peu de choses en commun, si ce n'est l'utilisation du pastel.
Lorsque vous aurez pu découvrir l'ensemble des oeuvres présentées aujourd'hui, vous pourrez constater que finalement, nous parlons à peu près des mêmes choses, à savoir de l'environnement dans lequel nous vivons avec un focus particulier sur la nature, mais pas seulement.
Là où nos voies diffèrent, c'est dans la traduction de nos émotions et ressentis, le style choisi, les médiums utilisés et les libertés d'interprétation prises par rapport au sujet. En art, ce que l'on appelle médium, c'est l'outil, en l'occurrence le pastel, mais aussi le dessin, la peinture, la sculpture, la photographie, etc ...
D'ailleurs, l'expérimentation de différents médiums et de différentes manières de les utiliser est pour moi un axe de travail particulier, ce qui explique que vous verrez également quelques créations réalisées autrement qu'au seul pastel. C'est là un des volets de ma démarche artistique, qui tient pour l'essentiel en 3 points.
Le 2ème volet de ma démarche consiste à créer des oeuvres en suivant le fil de mes envies du moment, d'où l'absence de séries bien qu'elles me soient demandée ou conseillés. Il s'agit là d'un exercice difficile mais jubilatoire car il me faut alors à la fois percevoir et me souvenir de la scène observée et percevoir et me souvenir de ma propre émotion face à cette scène.
Le 3ème volet tient dans [ma volonté délibérée à ne travailler qu'avec une palette réduite de couleurs, concrètement avec une dizaine de bâtonnets de pastel tout au plus]. Je vous propose d'ailleurs un petit jeu pour découvrir mes réalisations au pastel qui consiste à reconnaître les couleurs de bases utilisées et leur nombre, sachant que parfois, même pour de grands formats, seules 5 à 8 couleurs ont été utilisées, voire moins dans certains cas.
Je fais mienne la citation de Ingres qui globalement disait qu'un dessinateur aurait toujours en mains suffisamment de couleurs même s'il ne tenait que 3 crayons.
Et pour conclure la présentation de mon travail, j'ajouterais que je fais une place importante à montrer l'énergie déployée lors de l'acte créatif, visible dans le graphisme de l'œuvre, donc autrement qu'en utilisant abondamment et excessivement la technique de l'estompe. C'est là ma signature artistique.
Finalement, ce qui importe ce n'est pas le thème, même si celui-ci paraît classique : chiens, chats, arbres, fleurs, ... mais bien la manière dont l'artiste se saisit du sujet observé et le traduit.
Avant de vous inviter à partager un verre de l'amitié, je vous rappelle que toutes les œuvres ici présentes sont à vendre et si intérêt pour vous, nous délivrons facture et certificats d'authenticité, car notre travail est coté sur le marché de l'art.
De même, toute oeuvre exposée dans un lieu public donne droit à défiscalisation.
Je vous remercie de votre attention ..."
